唱着现代爵士乐的冰岛华裔少女林冰是如何成为2023年全球现象级新人的？
唱着现代爵士乐的冰岛华裔少女林冰是如何成为2023年全球现象级新人的？
2023-12-21 16:11
发布于：北京市
9月26日晚，冰岛裔华裔创作爵士少女林冰Laufey现身保利剧院，亮相第25/26届北京国际音乐节，以名为“爵士佳人交响青春”的音乐会完成了自己在中国大陆的首次公开演出。
根据每年处理125000场演出交易的支付处理系统Atvenu的数据，在林冰发行首张EP约18个月后，她就成为 2022 年小型演出场所票房第一的艺人。她的秋季巡演场场爆满，平均每个场地能容纳 1500 名歌迷。她的经纪人马克斯-格里丁格（Max Gredinger）说：“有些粉丝打扮得像她一样。”
所以这位林冰到底是谁？
林冰是中央音乐学院小提琴教授音乐教育家林耀基的外孙女，妈妈是林蔚，从1988年开始就是冰岛交响乐团的小提琴首席，她是一位接受过伯克利音乐学院培训的爵士歌手和多乐器演奏家，凭借动人的波萨诺瓦舞曲和活泼的 TikTok 形象赢得了众多粉丝。
林冰在全球最大的音乐流媒体平台拥有超过245万的粉丝，月收听量超过2200万次，世界排名达到273位，让很多大牌主流歌手都望尘莫及，甚至还凭借第二张创作专辑《Bewitched》获得两项格莱美提名，堪称独立歌手中的奇迹，尤其是唱着现代爵士乐这种更为小众的风格，这一切都可以用现象级来形容。
THE LINE of BEST FIT评价林冰的首张专辑《Everything I Know About Love》：一张像电影一样亲密的专辑。玫瑰色的旋律环绕着精致的和声，展现了林冰令人放松的声音。听着她深情的歌声和华丽的管弦乐伴奏，很难不让人想起老好莱坞和20世纪50年代的迪斯尼。不可否认，这是一种新旧融合的声音，它给人一种舒适的感觉——在一个安全的空间里，你可以梦想着，在复杂的和声的金色光芒中漫步，进入一个宏伟的电影舞厅。
NME则评价道：林冰的音乐常常把生活中的小时刻浪漫化。在这些转瞬即逝的快照周围构建异想天开的管弦乐安排——蜡烛的光芒，吐司上的黄油，天空映衬下的高大树木的形状——她用20世纪爵士乐的传统编织了这个迷人的音景，创造了现代日常生活的结构。她的声音深沉而丰满，为这些歌曲的坦率真诚提供了完美的载体，轻松地在音乐中架起历史和流派的桥梁。
而对于今年发行的新专辑《Bewitched》，NME则给出了满分100分：林冰的音乐有一种魔力。充满了令人晕眩的弦乐和轻柔的叹息的伴唱，她丰富的作品可以集合美国歌曲集和现代流行音乐的伟大。在舞台上，她将古典传奇的音乐与更现代的音乐融合在一起，这是劳菲注定要去的地方。
连一向严格的乐评机构Pitchfork也给出了正面评价：它比她2022年的处女作《关于爱的一切》(Everything I Know About Love)更大胆、更有意，那部作品感觉像是一本速写本，汇集了这位艺术家对这个话题的假设和犹豫。在这里，林冰并没有简单地让爵士乐融入作品；她把它作为实现幻想和抱负的载体，赋予她当代的沉思一种朦胧的、过时的品质。
在经历了旋风般的一年之后，林冰去过的所有城市中，伦敦永远都会让这位现代爵士乐歌手怦然心动。
林冰当然不会对自己的爱慕之情缄口不言，尤其是在巡演中向满场观众分享这座著名城市如何启发了她的许多歌曲时。
当她演唱她的第二张专辑《Bewitched》中的同名单曲时，她的歌声几乎让听众陷入梦幻般的恍惚之中。
“你让我着迷/从你第一次/吻我/等了一整晚/然后我们在/伦敦深夜的灯光下跑过街道/我们周围的世界凝固了/你吻了我晚安，”林冰一边弹着吉他一边用低音唱着合唱。
舞台上星光灿烂的夜空衬托着精致的乐器，仿佛这位洛杉矶歌手(她的全名是Laufey Lín Jónsdóttir)正把所有人带到伦敦的鹅卵石街道上度过一个夜晚——这个“迷人”的地方不仅是她的双胞胎妹妹朱妮娅Junia生活的地方，也是她坠入爱河的地方。
通过她标志性的古典爵士风格，Laufey(发音为“lay-vay”)将她的观众带入了一场引人入胜的旅程，她在歌曲和节奏之间编织，反映了歌手自己对坠入爱河的自我发现。
作为一个精通社交媒体的艺术家，她总是试图让这些流派更容易被现代观众所接受，她从像切特·贝克(Chet Baker)这样的“爵士大师”那里汲取灵感，传达出一种只有“21世纪20多岁的人”才能表达的永恒视角——在这里，这位24岁的林冰不是写关于“深陷爱河或深陷心碎”的歌曲，而是探索少有人涉足的中间地带。
“我的大多数朋友的经历都介于两者之间——所有的困惑、问题和‘哦，我真爱吗?或者“我想要放开他吗?”他喜欢我吗?我想我喜欢他，’”林冰在接受《人物》杂志采访时说：“我认为，这些感受是女性的主要经历。”
自2020年发行首支单曲《Street by Street》以来，这位多乐器演奏家的音乐中就充满了这种自我发起的来回对话。仅仅两年后，她发行了首张专辑《关于爱的一切》，获得了评论界的好评。
她于2023年9月发行的第二张专辑更加成熟，取得了新的成功。《Bewitched》不仅成为Spotify历史上首发播放量最高的爵士专辑，还让林冰首次获得格莱美最佳传统流行声乐专辑提名——这一切都发生在她迄今为止最大规模的世界巡演——Bewitched巡演期间。
此外，她还与世界著名的伦敦爱乐乐团合作，为她的曲目《Bewitched》和《California and Me》-这与她在小卧室里独自作曲和弹拨大提琴的流行时期相距甚远。
当回想起这一切是如何开始的时候，林冰很快就开始关注自己不断变化的身份。
一个安静的早晨，她在纳什维尔的酒店接受了《人物》的采访。她穿着自己的紧身背心、开襟羊毛衫和宽松的牛仔牛仔裤，眼睛里带着沉思的神情。
她首先描述了她所经历的“非常中国式的教育”，尽管她有一半亚洲血统，住在雷克雅未克和华盛顿特区之间。从4岁起，她的中国母亲就会用普通话教她和妹妹弹钢琴。
这就是林冰第一次爱上古典音乐的原因，她现在还会拉大提琴和吉他。后来，在梳理了她的冰岛经济学家父亲关于艾拉·菲茨杰拉德和比莉·霍乐迪等女爵士音乐家的记录后，她对爵士乐产生了兴趣。
她笑着说:“我认为无论你母亲教给你什么，都会最贴近你的内心。”
她的双胞胎妹妹、创意总监朱尼娅(Junia)后来在7岁时就被小提琴吸引了——她们的母亲在北京中央音乐学院演奏的也是这种乐器。
“我记得看着我祖父和我母亲的小提琴小学生，我觉得他们太可爱了，站在那里拿着一把小小提琴，”朱尼娅坐在酒店大堂接受《人物》杂志采访。“我当时想，‘我想变得可爱，我想拉小提琴。’”
这她补充道:“所以，也许我所有的决定从一开始就来自于美学思想。”
然而，当林冰进入初中和高中时，她开始经历一种“奇怪的中间状态”，感觉与自己的文化传统疏远了。毕竟，毕竟，她那些 "金色长发 "和 "蓝色大眼睛 "的同学中，没有几个像她13岁时的自己——那个“卷发”和“不太合身”的衣服的自己，就像她写的那首发自内心的歌《给13岁的自己的信》一样。
但每当林冰去美国巡演，远离更“矜持”的冰岛人，她很快就注意到每个人似乎都“超级直言不讳”。
“人们会说，‘哦，是的，我注意到你今天很伤心，’”她回忆起自己最初的震惊。“在冰岛没人会这么说。”
后来，当林冰最终搬到美国时，她和“这么多和我长得像的人”重新点燃了她的文化归属感。
“这很有趣——直到你第一次接触它，你才意识到它有多重要，”她说。“我还记得，第一次在大学里找到朋友时，我真的很兴奋，还和他们交流了我们的祖母告诉我们要多吃点或把盘子里的东西吃完的故事。这种文化中存在着某些细微差别，这是最神奇的事情。”
同样的文化冲击也延续到了爱情观上。在冰岛，国土面积小让人们“很快就成一对”，而在美国，约会意味着“你可以奢侈地和某人约会，然后再也不跟他们说话”。
这就是为什么这位自称“大器晚成”的女孩直到进入波士顿伯克利音乐学院(berkeley College of Music)才开始约会的部分原因。
“因为我没有信心相信有人会喜欢我，所以我甚至都没有尝试过，”林冰解释说。“我认为每个人的时机都会到来，也许这是我告诉自己的，但如果你是大器晚成的人，很有可能，你就知道自己想要什么。”
她补充说:“从更早的年龄开始约会，尝试和学习并没有错。”“但如果你等了那么久，你就知道自己想要什么了。”
她还说，她注意到，通常是“自信而聪明的女性”更了解自己的需求。但在更深层次上，她也相信，大器晚成是一种许多有色人种都能感同身受的经历，尤其是她的粉丝们。
她说:“感觉你在成长过程中落后了，尤其是当我从未见过像我这样的人坠入爱河时。”“所以，你几乎被训练成相信爱情不适合自己。”
林冰说，当她在童年的不安全感和对爱情的疑问中徘徊时，她可以依靠她的双胞胎霉霉朱妮娅。 即使现在两个人一起度过了二十多岁，也分开了，但作为姐妹和创作伙伴，她们总是可以互相依靠。
“她是一个总是告诉我真相的人，这是我真正看重的，”林冰在谈到朱尼娅时说，她称之为“终极创意头脑”，可以在任何事情上影响她。
“这很有趣——会有一件我不太喜欢的开衫，我也不确定，但如果她喜欢，她可以卖给我，”她继续说道。“我想，‘哦，天哪，这太对了。’”
虽然这对双胞胎长相相同，审美也一致(比如林冰的粉丝称之为“林冰核心”的时尚风格)，但她们的职业道路也不同。
尽管朱尼娅目前是林冰的创意总监，但她一年前只是一名大学毕业生，获得了经济学和国际关系学位。尽管为林冰过去的项目做创意设计，但这位设计师一直将其视为投资银行更传统道路的“副业”。
她解释说:“在我上大学之前，音乐对我来说都是古典音乐，所以它要么是一种光荣的爱好，要么是通往管弦乐队和小提琴老师的职业道路。”
然而，从疫情开始，朱尼娅说她一直在寻找一个“创造性的出口”。在尝试了播客、编织和最终在环球音乐集团(Universal Music Group)工作之后，她意识到在音乐行业发展是可能的，于是决定和姐姐一起全职工作。
自从做出这个重大决定以来，她确保以姐妹之爱为林冰的每一个项目精心策划设计、概念和服装。
伦敦在朱尼娅的心中也占有特殊的地位。这不仅是她不跟林冰巡演时住的城市，也是她经历爱情和心碎的地方。在英国首都，她也沉迷于“寻找氛围”，寻找下一个创作灵感，无论是在乡下还是在时尚的街道上。
“我们当时所经历的一切都融入了这张专辑，”朱尼娅谈到她与林冰的合作时说。“我们当时所做的一切都会融入到这张专辑中。 "我想说的是，我们生活在专辑的美学中，不仅在资产中，也在我们的生活中。 这听起来很疯狂，但实际上，我认为这就是这张专辑成功的原因。”
这一切都源于一个简单的问题，朱尼娅在每一个新项目中都会问自己:“我们这一季的氛围是什么?”
无论是农家装、TikTok Cottage Core、疫情的宝丽来照片、Facebook Marketplace上的中世纪家具，还是朱尼娅在分手后沿着巴黎塞纳河散步时看到的皮埃·蒙德里安(Piet mondrian)风格的连衣裙，最重要的主题始终是“永恒而经典”。
“我想说，至少对林冰来说，描述创意方向的最佳方式是我们构建世界，”朱尼娅说。
然而，创造性合作并不是他们共同建立的唯一“世界”。这对搭档也在舞台上绘制了新的音乐景观，朱尼娅用小提琴演奏，林冰用她流畅的中音演唱了歌曲《Best Friend》。
与她早期学习小提琴的日子不同，和姐姐一起创作音乐更像是一种“快乐”。
“这是一个有趣的方式来装饰她的布景，”朱尼娅说。“她的音乐是自由的——就像没有人在考验我一样，尤其是我要表演的部分。你可以稍微改进一下，没有人会对你指手画脚。这就是林冰创作的音乐的美妙之处。”
在工作世界之外，姐妹们也解放了自己，在生活和爱情中发展了各自的身份。虽然她们肯定不会让对方“嫁给一个混蛋”，但朱尼娅仍然说，在某种程度上，“你必须让你爱的人自己经历一些事情。”
这就是林冰在朱尼娅经历她的第一次恋爱时所能做的，尽管她“真的不喜欢”这个男人。
朱尼娅回忆说:“她让我顺利度过了难关，我带着一种体验走出了另一边。”“这是我从林冰那里得到的礼物，而不是她告诉我她看到了危险信号。我自己也有点懂了。”
林冰说，多亏了朋友和家人，她能够更好地度过到目前为止她所经历的“疯狂、疯狂的一年”。然而，这些关系也可能成为她繁忙的日程安排的挑战，这使得她每年都要进行超过半年的巡演。
林冰解释说:“在这份工作中，如果你总是一个人呆在酒店房间里，而不积极地保持这些关系，你很容易被孤立。”“这很有趣——你周围有这么多人，有这么多粉丝，你仍然会感到有点孤独。我想我可以通过让我妹妹和我一起巡演来对抗这种情绪，所以我从不孤单，这太可爱了。”
随着她的事业不断触及更广泛的受众，她也开始适应作为许多年轻粉丝的榜样所带来的“重量”。这在很大程度上源于她年轻时的回忆，她崇拜自己的音乐偶像，并“遵循他们说的每一个字”。
“我知道我现在是许多人的榜样，我想为他们伸张正义，”她说。
这个目标的一部分是确保她永远不会偏离她“Z世代”的能量太远，这使她因其相关和有趣的内容而在社交媒体上引起了轰动。虽然她内心深处自称是一个“老灵魂”，但没有什么能阻止她在TikTok上对320万粉丝使用她喜欢的“Z世代术语”。
“我认为有一种误解，认为你必须是其中之一，”林冰说，要么是老式的，要么是现代的。“在成长过程中，很多人认为我只是老派，或者听起来更老、更成熟，但从这个意义上说，我实际上非常、非常年轻。”
“我一点也不排斥社交媒体，”她补充道。“社交媒体是接触受众的一种方式，而且是在你自己的力量范围内。”
朱尼娅说，这是一种独特的力量，加强了林冰与她的粉丝群的联系，这为观众提供了额外的语境层次。
“假设林冰写了一首关于一次美好约会的歌，”朱尼娅若有所思地说。“第一层次的背景是，‘哦，这真是一次很棒的约会。“第二个层面是了解什么能让林冰发笑，什么能让林冰有一个好的约会。”
朱尼娅自己也找到了一种在巡演中使用社交媒体的创造性方法。她手里拿着一个小麦克风，兴奋地走向林冰的粉丝，他们在每一站排队观看她的演唱会。受到网上街头采访的启发，这位创意总监认为，看看有多少粉丝能分辨出她和她姐姐的区别，会很“有趣”。
“对于那些知道这是我的人来说，这很有趣，”朱尼娅笑着说。“但有些人不知道——你的偶像拿着一个小麦克风出来采访自己的粉丝，这有多荒谬?”
此次北美巡演门票已售罄，明年2月将继续前往欧洲。在林冰日益增长的星光的兴奋和狂热中，她学会了珍惜那些更小、更慢的时刻。
事实上，她很清楚自己下一个休息日将如何度过，她首先会“慢慢”醒来，在咖啡店里呆上几个小时。一边喝着一杯热燕麦拿铁，一边惬意地读着她最喜欢的书——唐娜·塔特的《秘史》，并在写日记和观察人物的间隙挤出时间。
当被问及她现在是否正在谈恋爱时，林冰忍不住露出了神秘的微笑。
“是啊，也许吧，”她风趣地说，没有透露任何暗示。“这就是我的回答：也许吧。”
无论她“现在正在经历什么”，都是她希望在未来带着她的听众踏上的旅程，并受到她心爱的古典和爵士乐的影响。通过对自己的创作能力获得信心，林冰已经对自己有了很多了解——她知道还有很多东西需要探索。
“我想我已经学会了，我有很多爱可以给予和分享给值得的人，”她反思道。“我们都有很多爱。”
文 / 孤岛森林
责编 / 李博返回搜狐，查看更多
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